H καλλιτεχνική Όπτικο-Ακουστική ομάδα “Pixel Pulse” όπου ιδρύθηκε στην Αθήνα, το 2022 πλαισιώνεται από εικαστικούς καλλιτεχνες με έμφαση στα Ζωντανά ηχο-διαδραστικά Οπτικά (live visuals). Κύριο ερευνητικό αντικείμενο της ομάδας είναι η σύζευξη και η διαλογική σχέση μεταξύ εικόνας και ζωντανού ηλεκτρονικού ήχου δια μέσου των Νέων Μέσων, παρουσιασμένη ζωντανά, σε πραγματικό χρόνο με θέμα την συναισθησία, την έρευνα του τυχαίου, του ρυθμού και του αφηρημένου.
Οι “Pixel Pulse” κινούνται σε πειραματικά ηχητικό-οπτικά πεδία, εξερευνώντας ζωντανούς ηλεκτρονικούς ήχους που βασίζονται και στον αυτοσχεδιασμό, μελετούν τρόπους παραγωγής Ζωντανών Οπτικών (Live Visuals) με βάση την Generative Art, τα ηχοδιαδραστικά οπτικά, την Τ.Ν., το projection mapping, το live coding, το real time video και τα Νέα Μέσα.
Το “Digitanimism” αποτελεί μια οπτικοακουστική μελέτη πάνω στις έννοιες της προσομοίωσης (simulation) και της υπερπραγματικότητας (hyperreality). Κεντρικός άξονας του έργου είναι η ενσωμάτωση του «ειδώλου» ως μιας διαρκώς μεταβαλλόμενης οντότητας. Μέσα από αυτοαναφορικούς βρόχους (feedback loops) και ψηφιακά σφάλματα (glitches), η performance παρουσιάζει μια εκδοχή της πραγματικότητας που αποσυντίθεται και αναδομείται. Η σταδιακή παραμόρφωση και η τελική κατάρρευση των εικόνων λειτουργούν ως σύμβολα μετάβασης σε ένα βαθύτερο επίπεδο ψηφιακής ύπαρξης. Η Εμπειρία & η Σωματικότητα του Θεατή Η συμμετοχή του κοινού στο “Digitanimism” δεν βασίζεται σε τεχνικούς αυτοματισμούς, αλλά σε μια βαθιά αισθητηριακή και βιωματική εμβύθιση. Ο θεατής εντάσσεται σωματικά και πνευματικά μέσα στο έργο. Η οπτική και εννοιολογική αφαίρεση, σε συνδυασμό με τον καταιγιστικό ρυθμό των ήχο-αντιδραστικών γραφικών (real-time audio-reactive visuals) και της ζωντανής ηλεκτρονικής μουσικής (electronic, industrial, darkwave), ενεργοποιούν άμεσα τις αισθήσεις. Αυτή η αμφίδρομη, real-time σχέση εικόνας και ήχου αναγκάζει τον θεατή να επαναδιαπραγματευτεί τη θέση του μέσα στο περιβάλλον. Η φυσική του παρουσία στον χώρο γίνεται το όχημα για να βιώσει τη μετάβαση από το πραγματικό στο εικονικό.
Μέσα & Τεχνική Υλοποίηση Το έργο βασίζεται στη ζωντανή αλληλεπίδραση ψηφιακών μέσων και αναλογικού/ψηφιακού ήχου. Χρησιμοποιώντας εργαλεία όπως το visual coding, το generative art, το AI animation και τις χαρτογραφικές προβολές (projection mapping), το οπτικό περιβάλλον μεταβάλλεται real-time. Ταυτόχρονα, το ηχητικό τοπίο διαμορφώνεται ζωντανά από synthesizers και ηλεκτρονικούς αυτοσχεδιασμούς. Οι συχνότητες του ήχου λειτουργούν ως το έναυσμα (trigger) που παραμορφώνει και κατευθύνει τα live visuals, κλείνοντας έναν ατέρμονο κύκλο οπτικοακουστικής αλληλεπίδρασης. Ο συνδυασμός τέχνης και τεχνολογίας αποσκοπεί να προκαλέσει έναν βαθύ αναστοχασμό γύρω από την ανθρώπινη εμπειρία, οδηγώντας σε μια κατάσταση όπου η πραγματικότητα και η αναπαράσταση γίνονται ένα.
ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:
Θωμάς Βαλιανάτος
Σοφία Λιάρου
Πέμπτη 5 Νοεμβρίου 2026
Ώρα έναρξης: 21.00
Εισιτήρια
10 ευρώ